Замысловатые картины птиц Петтерсона Сильвы, которые стирают грань с фотографии - «Своими руками»
Картины птиц Петтерсона Сильвы — это дань уважения красоте природы. Каждая картина передает яркие цвета, нежные перья и уникальные детали птиц, встречающихся в бразильских пейзажах. Его реалистичный стиль делает птиц такими живыми, что вы почти можете услышать их пение.
Молодой виртуоз, поступивший в Университетский центр изящных искусств Сан-Паулу,Сильва начал проявлять ранний талант с пяти лет, когда в дошкольном возрасте он открыл для себя гуашь. К десяти годам Сильва создал своего первого впечатляющего ара. Чтобы понять чувства и красоту сцен этого художника на холсте, нужно немного узнать о его земле и детстве
Петтерсон был ребенком, который рос в полном единении с природой, он играл босиком среди пышной растительности и часто плавал в Красной реке, всегда находясь в тесном контакте с местными индейцами и птицами. Первым вдохновением Сильвы был его дедушка, профессиональный маляр, который рисовал персонажей Уолта Диснея на фанерных досках, развешивая их повсюду на стенах вместе с комиксами, которые он часто приносил в дом.
В детстве Петтерсон интересовался и восхищался великим Кандидо Портинари, которого он глубоко изучал в раннем подростковом возрасте, в конечном итоге перейдя к изучению великих итальянских мастеров Тициано Вечеллио, художника эпохи Возрождения, и Караваджо эпохи барокко, чьи произведения вдохновляли и очаровывали его. Петтерсон утверждает, что его огромное восхищение интенсивным светом и тенью в картинах этих мастеров во многом повлияло на развитие его техники в его собственных картинах.
Художник говорит, что с помощью гиперреалистичных мазков он чувствует, что еще не достиг ожидаемых результатов, к которым стремится, но продолжает ежедневно стремиться к совершенству. Петтерсон Сильва страстно относится к деталям, усердно работая над достижением правильного оттенка каждого вида, представленного в его работе, а также выражая интенсивные цвета и естественную красоту.
В среднем Сильва заканчивает картину примерно за 10 дней. Однако время, которое потребуется, может значительно варьироваться в зависимости от размера и сложности холста. При работе над более крупными работами, особенно с изображением многочисленных птиц со сложными деталями, процесс может растянуться до 30 дней.
Для создания своих картин Сильва опирается как на фотографии, так и на воспоминания.
«Бывают моменты, когда я позволяю творению течь. Это интересный этап, когда я делаю карандашные наброски, а в некоторых случаях я использую фотографии и видео, чтобы узнать больше о виде, который собираюсь нарисовать. Я изучаю животное, его поведение, научное название и впитываю как можно больше информации. Это помогает картине ожить.»
Сильва поделился, что его работа направлена ??на повышение осведомленности о срочной необходимости сохранения диких животных и их среды обитания.
«Я надеюсь оставить наследие, в котором я подчеркиваю, что искусство и наука идут рука об руку, информируя и привлекая внимание к дикой природе. Это один из инструментов, который помогает привлечь внимание людей к важности сохранения окружающей среды.»
Сильва использует масляные краски с точностью, добавляя слои, чтобы подчеркнуть уникальные детали и характер каждой птицы. Его искусство не просто красиво смотрится, оно также напоминает о том, насколько хрупким и особенным является наш природный мир. Художник надеется, что его работа вдохновит людей заботиться об окружающей среде и ценить ее разнообразие.